后设电影与比较艺术
 

比较文学研究所博士班1997年秋季班
星期三上午九时~十二时

刘纪蕙

课程设计

 
课程目标 课程纲要 课程进度 作业要求
线上资源 指定教材 参考书目 线上讨论
图像文本      

 
 
【课程目标】

  此门课衔接“跨艺术研究理论”,进一步从电影中的跨艺术后设语言来讨论比较艺术的课题。我们将从跨艺术研究的基本理论以及电影符号系统理论出发,然后进入后设电影与艺术史对话的传统,思考电影与绘画、文字、音乐之间的多重关系。

  所谓后设电影语言,是指电影中的符号反身指涉电影制作过程与电影再现形式等问题。最常见的后设电影语言,是指涉电影制作过程的符号,例如电影摄影机、V8摄影机或是制片场的排练拍摄过程,或是指涉电影再现形式的符号,例如电影放映过程、银幕、电视机萤幕或是录影带等,或是指涉创作者的符号,例如导演或作者本人出现在电影中。其他艺术的创作过程与再现形式,例如照相机、相片、画框、画册、书写文字、书本、舞台上的排练过程、舞台的四方框架与布幕等,经过有意的引用,也会透过换喻而产生具有反身指涉电影制作与再现形式的后设功能。

  本课程将以取用绘画与音乐为镶嵌观视框架的后设电影为例,来看电影导演如何藉著引用与并置艺术再现形式,来讨论艺术史,以及影像、文字、音乐、光线、构图、人物画像、背景等问题。同时,后设电影手法得以藉著解构、异化与疏离观看的意识形态框架,来抗拒主流电影的语言与符号系统,质疑电影再现形式的传统,揭露其文本内发展的政治、性别或是美学理论,进而重新界定电影与文学、绘画、音乐、摄影等传统之间的相对关系。

主要议题包括:

  1. 后设小说与后设电影
  2. 跨艺术研究基本理论--文字与绘画、文字与音乐
  3. 电影的多轨语言符号系统
  4. 后设电影跨越疆界的政治企图
  5. 电影引用绘画传统之例:中世纪圣像画、静物画、浪漫画派、表现主义、抽象画

  6. Murnau's Nosferatu (1922)、Michelangelo Antonioni's Red Desert (1963), Andrei Tarkovsky's Andrei Rublev (1966)、Alain Cavalier's Th儣□e (1986)
  7. 后设电影经典代表:高达Pierrot le Fou (1965), Passion (1982)、拼贴collage、艺术史与音乐对位法
  8. 后设电影经典代表:格林那威The Draughtsman's Contract, Prospero's Books (1991)、巴洛克Baroque, Mannerism与极限音乐minimalism
  9. 后设电影各种变貌:可继续深入探讨高达(Pr魿on: Carmen (1983), Contempt, D劕ective (1985), Soigne Ta Droite (1987), Nouvelle Vague (1990))与格林那威(The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover (1990), Drowning by Numbers (1991), A Zed and Two Noughts, The Belly of an Architect, The Pillow Book)的影片,或是转向其他导演,例如温德斯、依腾.艾格言、伍迪.艾伦、贾曼、关锦鹏……(依参与同学兴趣而定)

 
【课程设计宗旨】

一、依循比较文学的基本精神,再一次的跨越疆界:

  1. 尝试突破传统学科界限,将电影、艺术与音乐纳入文学研究,或者应该说,都属于文化文本,而皆应纳入文化研究范畴。
  2. 进入跨艺术研究的理论思惟。
  3. 援用电影符号学,以丰富文学/文化研究之批评语汇与思考角度。
二、文本选择的目的以及希望参与同学完成的思考工作:

  以具有后设反省形式问题的电影为主轴出发,衔接电影越界,引用、呼应、侵入其他艺术领域的例子:

  1. 藉以侧面艺术史问题

  2. - 艺术史时期之风格:如巴洛克、浪漫、表现主义、现代主义、后现代
    - 艺术文类:如中世纪圣像画、静物画、欺眼法、超现实
  3. 透过几位电影大师,了解电影艺术史本身的美学发展脉络以及个别艺术家如何藉电影语言发展自身关切的问题。
  4. 透过具有后设反省形式问题的电影,了解电影如何诠释艺术史问题以及电影美学问题。
  5. 思考艺术文类跨越疆界的问题。

  6. 以电影文本为肌肤,以血肉之躯为文本,如何撕裂、斩断、镶嵌
 
 
【放映电影时间】

 放映电影时间表:周二及周三下午12:30~2:00;或自行借阅。
 
周次 日期 放映电影
第四周 10月8日 杂交文本与疆界跨越
Murnau's Nosferatu: A Symphony of Horror (1922)
第五周 10月15日 中世纪圣像画的重建 
Andrei Tarkovsky' Andrei Rublev (1966)
第六周 10月22日 静物画与女性空间
Alain Cavalier's Therese (1986) 
第七周  10月29日 抽象画与现代荒原 
Michelangelo Antonioni's Red Desert (1963)
第八周 11月5日 高达Jean-Luc Godard的身体与影像政治 
Jean-Luc Godard's Pierrot le Fou (1965)
第九周 11月12日 放假
第十周  11月19日 高达电影中的绘画与音乐结构 
Jean-Luc Godard's Passion (1982)
第十一周 11月26日 格林那威电影中的肌理与画框 
Peter Greenaway 绘图师的合约 The Draughtsman's Contract
第十二周 12月3日 格林那威与文化史的对话 
Peter Greenaway 魔法师的宝典 Prospero's Book
第十三周 12月10日 贾曼Derek Jarman(暂定)
第十四周 12月17日 依腾.艾格言Atom Egoyan(暂定)
第十五周 12月24日 伍迪.艾伦Woody Allen(暂定) 
第十六周 12月31日 关锦鹏或是?大陆当代前卫电影(暂定)

 



 
【课程进度】

第一周 9月17日     导论--设框、解框与跨越疆界:从后设电影谈跨艺术研究

作业: 

  于第一次上课前先进入以下与文学、电影、绘画、音乐相关的站台,熟习各站台的设计架构,寻找自己感兴趣的站台与文章。例如进入ScreenSite中的Research,查看一下<线上书目>中(Bibliographies and Research Guides)国会图书馆整理的“电影文类分类方式”(The Moving Image Genre-Form Guide),或是其他博士班研究生整理出的书目,并查看<电影研究电子期刊>(Journal)与<线上讨论站台>(Online Discussion Groups) ,列出你最感兴趣的资料以及相关站台,并于9月17日上课时交出,并讨论心得。若上课前发现困难,可以提出在上课时解决。

相关站台

  1. 文学理论站台Voices of the Shuttle中的电影研究

  2. http://humanitas.ucsb.edu/
  3. 电影研究线上期刊ScreenSite

  4. http://www.sa.ua.edu/TCF/res/pub/books/txfem.htm
  5. 线上电影研究资源

  6. http://www.sa.ua.edu/screensite/research.htm/theory/theory.html
  7. 有关文学中叙述框架的理论探讨:例如《十日谭》

  8. http://www.brown.edu/Departments/Italian_Studies/dweb/literature
  9. 音乐理论线上期刊

  10. http://boethius.music.ucsb.edu/mto/issues/mto.96.2.1/mto.96.2.1.lochhead.html
  11. 视觉艺术电子期刊

  12. http://www.uwo.ca/visarts/main.html
第二周 9月24日     小说中的叙述框架与后设小说

文学作品背景:

  1. 奥维德Ovid《变形记》Metamorphosis 中第五、六部中与Minerva有关的故事(亦可参考伯伽丘Boccaccio《十日谭》Decameron中任何一个故事) 
  2. 傅尔斯 John Fowles的《法国中尉的女人》The French Lieutenant's Woman结局(第55章到第61章) 
  3. 曹雪芹的《红楼梦》第一回、第五回、第一百二十回 
  4. 黄凡、张大春任一小说【参考台湾后设小说书目】 
【阅读材料】
  1. Waugh, Patricia. Metafiction. New York: Routledge, 1987.(中译本/骆驼出版社,1994)/《后设小说:自我意识小说的理论与实践》钱竞、刘燕滨译。Esp. 第二章‘文学自我艺术的发展’。 
  2. 张惠娟的〈台湾后设小说试论〉,林耀德与孟樊所编《世纪末偏航》(时报,民79年),299-326。 
第三周 10月1日          跨艺术研究基本理论:绘画、文字与音乐的符号互动

【阅读材料:跨艺术基本理论】

  1. Jean H. Hagstrum's "Classical Antiquity" in The Sister Arts (handout) 
  2. Murray Krieger's "Picture and Word, Space and Time" in Ekphrasis: The Illusion of the Natural Sign (handout) 
  3. W. J. T. Mitchell's "Ekphrasis and the Other" in Picture Theory (handout) 
  4. Martin Jay's "The Camera as Memento Mori: Barthes, Metz, and the Cahiers du Cin鲌a" in Downcast Eyes 
  5. Andrew Barry's "Reporting and Visualising" in Visual Culture (handout) 
第四周 10月8日          电影的多轨语言符号系统

【阅读材料:电影符号学基本理论】

  1. 文本与主体

  2. Rosen, Philip. "Introduction: Text and Subject" in Narrative, Apparatus, Ideology: A Film Theory Reader. ed. by Rosen, Philip. New YorK: Columbia University Press, 1986. pp. 155-171.
  3. 叙述空间

  4. Heath, Stephen. "Narrative Space." in Narrative, Apparatus, Ideology: A Film Theory Reader. ed. by Rosen, Philip. New YorK: Columbia University Press, 1986. pp. 379-420.
  5. 声音中的沈默

  6. Bonitzer, Pascal. "The Silences of the Voice (A propos of Mai 68 by Gudie Lauaetz)" in Narrative, Apparatus, Ideology: A Film Theory Reader. ed. by Rosen, Philip. New YorK: Columbia University Press, 1986. pp. 319-334.
  7. 缝合

  8. Silverman, Kaja. "Suture" in Narrative, Apparatus, Ideology: A Film Theory Reader. ed. by Rosen, Philip. New YorK: Columbia University Press, 1986. pp. 219-235.
第五周 10月15日      后设电影的政治企图:杂交文本与疆界跨越

【放映电影:Murnau's Nosferatu: A Symphony of Horror (1922)】

【阅读材料】

  1. Angela Dalle Vacche's "Murnau's Nosferatu: Romantic Painting as Horror and Desire in Expressionist Cinema" 161-196 
  2. Brigitte Peucker's "Bodies and Boundaries," 3-7; "Monstrous Births: the Hybrid Text," 55-103 
  3. 浪漫画派风格及相关讨论(图书馆画册),尤其是德国浪漫主义到表现主义的关连,可特别注意几位画家,例如 Caspar David Driedrich, Arnold B焕klin, Guirgio De Chirico, Ernst Ludwig Kirchner 
第六周 10月22日     中世纪圣像画的重建

【放映电影: Andrei Tarkovsky's Andrei Rublev (1966)】

【阅读材料】     

  1. Angela Dalle Vacche's "Andrei Tarkovsky's Andrei Rublev: Cinema as the Restoration of Icaon Painting" 135-160 
  2. Tarkovsky's Sculpting in Time, 36-56, 57-81 
  3. 绘画史中圣像画传统(Icon painting)及相关讨论(图书馆画册),可特别注意中世纪圣像画与文艺复兴时期宗教画的差别, Andrei Rublev 的画,以及Tarkovsky电影中常常引用的画家,例如Fra Angelica, Duccio di Buoninsegna, Vittore Carpaccio, Eug□e Delacroix, Hieronymus Bosch, Rembrandt, Th鴑dore G儣icault, Peter Paul Rubens, M.C. Escher 
第七周 10月29日     静物画与女性空间

【放映电影:Alain Cavalier's Therese (1986)】

【阅读材料】

  1. Angela Dalle Vacche's "Alain Cavalier's Th儣□e: Still Life and the Close-Up as Feminine Space" 201-245 
  2. Norman Bryson's Looking at the Overlooked, 136-178. 
  3. 绘画史中静物画传统及相关讨论(图书馆画册),特别是 Diego Vel蹽quez, Edouard Manet 
第八周 11月5日      抽象画与现代荒原

【放映电影: Michelangelo Antonioni's Red Desert (1963)】

【阅读材料】

  1. Angela Dalle Vacche's "Michelangelo Antonioni's Red Desert: Painting as Ventriloguism and Color as Movement" 43-80 
  2. Deleuze, Gilles. Cinema 1 & Cinema 2 与 Antonioni相关的部份 
  3. 绘画史中抽象画及相关讨论(图书馆画册) 
第九周 11月12日    放假
第十周 11月19日    高达Jean-Luc Godard的身体与影像政治

【放映电影: Jean-Luc Godard's Pierrot le Fou (1965)】

【阅读材料:高达电影中的后设性以及身体与影像政治】     

  1. Stam, Robert. Reflexivity in Film and Literature: From Don Quixote to Jean-Luc Godard. New York: Columbia University Press, 1985. 1-27 与其他有关高达的部份 
  2. Vacche, Angela Dalle. "Godard's Pierrot le Fou: Cinema as Collage against Painting" in Cinema and Painting: How Art Is Used in Film. 106-134. 
  3. 《尚-卢.高达:影像.声音与政治》一书中之相关部份 
  4. 绘画中的拼贴传统(艺术馆《拼贴艺术的历史》),以及 Diego Vel蹽quez, Renoir, Picasso, Modigliani, Matisse, and Georges Rouault. 
第十一周 11月26日    高达Jean-Luc Godard电影中的绘画与音乐结构

【放映电影:Jean-Luc Godard's Passion (1982)】

【阅读材料:高达电影中声音与影像对话的政治力量】

  1. MacCabe, Colin. & Mick Eaton & Laura Mulvey. Jean-Luc Godard: Image, Sound & Politics. Indiana University Press, 1980. trans. into Chinese by Lin, Bao-yuan. Tonsan Books, 1991.中文译本,有关高达中晚期作品 
  2. Deleuze, Gilles. Cinema 2: The Time-Image. Les Editions de Minuit 1985; Minneapolis: University of Minnesota Press, 1991. 156-188; 189-224. 
  3. 《尚-卢.高达:影像.声音与政治》 
  4. 参考刘纪蕙讨论高达Prenon Carmen 与Passion 的文章中有关音乐的处理 
  5. 特别注意此片中引用的画家,例如Rembrandt, El Greco, Eug□e Delacroix 
第十二周 12月3日       格林那威Peter Greenaway电影中的肌理与画框

【放映电影:绘图师的合约The Draughtsman's Contract】

【阅读材料:格林那威电影中的肌理与画框】

  1. Alan Woods's Being Naked Playing Dead: The Art of Peter Greenaway, 31-136. 
  2. Brigitte Peucker's "Incorporation: Images and the Real" 104-167 
第十三周 12月10日     格林那威Peter Greenaway与文化史的对话

【放映电影: 魔法师的宝典Prospero's Book】

【阅读材料:格林那威电影中与文化史的对话】

  1. Alan Woods's Being Naked Playing Dead: The Art of Peter Greenaway, 137-178. 
  2. Jean Baudrillard's "The Trompe-L'Oeil" in Calligram: Essays in New Art History from France. 53-62. 
  3. 有关mannerism的艺术史讨论以及极限音乐minimalism的讨论 
第十四周 12月17日    贾曼Derek Jarman(暂定)
第十五周 12月24日     依腾.艾格言Atom Egoyan(暂定)
第十六周 12月31日     伍迪.艾伦Woody Allen(暂定)
第十七周 1月7日      关锦鹏或是?大陆当代前卫电影(暂定)
第十八周 1月14日      期末报告

  


 
 
【评分标准】

书面报告三篇 3-5页 第2、3、4周缴交 各占总分百分之十
口头报告一~二次 第一次:第5到14周
第二次:第14与17周
  占总分百分之十
课堂出席及网路讨论      占总分百分之十
期末报告 一万五千字上下   占总分百分之四十

 


 
【作业要求】

  1. 第一周试验进入相关网站,并提出网站摘要评论;
  2. 第二、三、四周每周缴交阅读摘要与评论;
  3. 第五周到第十三周挑选负责艺术史背景报告,将具有代表性的画作作成影像档案,并将该周电影中具有代表性的画面作成影像档案,于上课时报告,课后将报告作成HTML文件上网,提供讨论;
  4. 第十四周到第十七周开放,依个人期末报告方向而建议调整相关材料;可继续探讨高达或是格林那威其他作品,或是采用课表中暂定的导演。
  5. 期末报告以多媒体材料处理,并作成HTML文件上网。
 


 
【线上资源】


 
【基本指定教材】
  1. MacCabe, Colin. & Mick Eaton & Laura Mulvey. Jean-Luc Godard: Image, Sound & Politics. Indiana University Press, 1980. trans. into Chinese by Lin, Bao-yuan. Tonsan Books, 1991.林宝元译.《尚-卢.高达:影像.声音与政治》台北:唐山出版社,1991。
  2. Peucker, Brigitte. Incorporating Images: Film and the Rival Arts. Princeton University Press, 1995.
  3. Rosen, Philip. ed. Narrative, Apparatus, Ideology: A Film Theory Reader. New YorK: Columbia University Press, 1986.
  4. Vacche, Angela Dalle. Cinema and Painting: How Art Is Used in Film. Austin: University of Texas Press, 1996.


 
【相关参考书籍】

  请参见Meta-cinematic studies and comparative artSelected Bibliography